Ecletticità e versatilità. Inusuale Keith Jarrett nei due nuovi album

Registrato nel suo studio di casa nel 1986, No End ci illumina su aspetti musicali di Jarrett finora non documentati. Lo ascoltiamo qui alla chitarra elettrica, al basso elettrico e alle percussioni e batteria, sovraincidere danze tribali di sua invenzione. «In qualche modo è successo qualcosa inquei giorni negli anni '80 che non potrà essere ripetuto», scrive Jarrett nelle note di copertina. «Davvero non c'era in essere, per quanto mi riguarda nessuna premeditazione o idea di composizione nell'accezione tipica. Soltanto una sensazione, un'idea ritmica, un'idea di linea di basso o di melodia e nessuna di queste è stata messa per iscritto. Sulla strumentazione:la batteria è sempre con me, in un certo senso. Sono sempre stato attratto da strumenti che si toccano direttamente senza meccanismi di mezzo. Quindi non posso dire di aver amato il pianoforte tanto quanto la batteria o la chitarra». Ed è grazie a questi strumenti (il piano ha qui solo un cameo) che Jarrett ha plasmato uno dei suoi album più inconsueti.

Dopo Brema/Losanna, dopo The Köln Concert e dopo l'epico Sun BearConcerts, il successivo sviluppo nei concerti solistici di Jarrett è quello qui documentato. Due piano solo dall'Austria e dalla Germania, registrati rispettivamente alla Festspielhausdi Bregenz e alla Herkulessaaldi Monaco, luoghi noti perl'eccezionale acustica. Mentre il concerto di Bregenz è stato finora disponibilesu cd, l'esecuzione completa del concerto di Monaco è qui documentata per la prima volta. Il box setcomprende 3 cd, un ampio librettocon note di copertina di Jarrett, il saggio del critico svizzero Peter Rüedi e una poesia di Michael Krüger.